Resumen: En este artículo se propone una posible alternativa a los métodos tradicionales empleados en tratamientos de conservación–restauración para soportes de tela pintados siguiendo el criterio de mínima intervención. Se ha diseñado un... more
Resumen: En este artículo se propone una posible alternativa a los métodos tradicionales empleados en tratamientos de conservación–restauración para soportes de tela pintados siguiendo el criterio de mínima intervención. Se ha diseñado un bastidor auxiliar con sistema magnético (BASM) para la corrección de deformaciones y la sujeción perimetral de la obra con carácter temporal. A lo largo del trabajo se detalla la construcción del mecanismo propuesto y se analizan las pruebas experimentales que se han hecho sobre maquetas. Por último, se muestra la metodología seguida para su aplicación en un caso de estudio con obra real. Los resultados obtenidos con los sistemas magnéticos son muy prometedores, siendo una alternativa metodológica sencilla, de bajo coste, eficaz, reversible y respetuosa con el original.
Palabras clave: mínima intervención, pintura de caballete, conservación-restauración, imanes de neodimio, soportes de tela, digitalización 3D
Abstract: This article proposes a possible alternative to the traditional methods used in conservation-restoration treatments for painted fabric supports following the criterion of minimal intervention. An Auxiliary Frame with Magnetic System (AFMS) has been designed for the correction of deformations and the perimeter fixation of the work on a temporary basis. Throughout the work, the construction of the proposed mechanism is detailed and the experimental tests carried out on models are analyzed. Finally, the methodology followed for its application in a case study with real work is shown. The results obtained with the magnetic systems are very promising, being a simple methodological alternative, low cost, effective, reversible and respectful with the original.
Keyword: minimal intervention, easel painting, conservation-restoration, neodymium magnets, canvas supports, 3D scanning
Palabras clave: mínima intervención, pintura de caballete, conservación-restauración, imanes de neodimio, soportes de tela, digitalización 3D
Abstract: This article proposes a possible alternative to the traditional methods used in conservation-restoration treatments for painted fabric supports following the criterion of minimal intervention. An Auxiliary Frame with Magnetic System (AFMS) has been designed for the correction of deformations and the perimeter fixation of the work on a temporary basis. Throughout the work, the construction of the proposed mechanism is detailed and the experimental tests carried out on models are analyzed. Finally, the methodology followed for its application in a case study with real work is shown. The results obtained with the magnetic systems are very promising, being a simple methodological alternative, low cost, effective, reversible and respectful with the original.
Keyword: minimal intervention, easel painting, conservation-restoration, neodymium magnets, canvas supports, 3D scanning
Research Interests:
Wax anatomy developed from Renaissance art to ind, for the long practice of the workshop, a new ield of artistic expression within the medical education. This material was highly valued for its utility of moving to the inanimate artifact... more
Wax anatomy developed from Renaissance art to ind, for the long practice of the workshop, a new ield of artistic expression within the medical education. This material was highly valued for its utility of moving to the inanimate artifact all the dead body ́s mor-phological details. This article analyzes the conservation and restoration problems of anatomical wax models in medical collections. It ́s ofered a literature orderly review about this type of methods on ceroplastic, giving a special attention of two of the most complex phases: the accession of fragments and cleaning systems. The proposed treatment is in connection with the restoration of some pieces in the collection “Javier Puerta”, Anatomy Museum of the Medicine Faculty, Complutense University, on his loan to be exposed on a temporary exhibition.
Research Interests:
The three-dimensional models of wax belonging to the scientific heritage of the Complutense University of Madrid are a rare and extraordinary material that deserves to be preserved because it has great relevance to understand how surgeons... more
The three-dimensional models of wax belonging to the scientific heritage of the Complutense University of Madrid are a rare and extraordinary material that deserves to be preserved because it has great relevance to understand how surgeons and anatomists found formulas of visual construction that made possible the diffusion of his knowledge about the human body. In the present investigation, an anatomical wax model of the 18th century, with a remarkable degree of structural deterioration and weakness, has been restored, testing a new volumetric loss reconstruction methodology based on photogrammetric digitization of the sculpture, 3D modelling of the lost pieces and 3D printing of their moulds to obtain from them the final copies in waxy material. Due to this methodology, it has been possible to reduce the handling of the figure during the restoration process and the risk of accidental deterioration has been minimized.
Research Interests:
Forgotten by oues, unknown by others, colour has been the big absent from the most of the studies about social practices and ideological programs. Even unexplored, anthropological history of colours constitutes a vast field to cover with... more
Forgotten by oues, unknown by others, colour has been the big absent from the most of the studies about social practices and ideological programs. Even unexplored, anthropological history of colours constitutes a vast field to cover with open looks towards the material universe of the preceding societies whose politic, economic and cultural activities have unterweaved a rich panorama which serves us like a leading thread for an approach to the different chromatic worlds with their own codes of sensibility.
Research Interests: Color and Simbologia
Research Interests:
... Author: San Andrés Moya, Margarita; Conejo Sastre, Olvido; Sánchez Ortiz, Alicia; Roja De La Roja, José Manuel De La Title Article/Chapter: "Medida del amarilleamiento de algunas resinas sintéticas utilizadas en procesos de... more
... Author: San Andrés Moya, Margarita; Conejo Sastre, Olvido; Sánchez Ortiz, Alicia; Roja De La Roja, José Manuel De La Title Article/Chapter: "Medida del amarilleamiento de algunas resinas sintéticas utilizadas en procesos de conservación-restauración" Title Translated ...
Research Interests:
Este artículo muestra los trabajos de conservación-restauración realizados por un equipo interdisciplinar en el Museo de la Farmacia Hispana de la Universidad Complutense de Madrid, cuyo objetivo principal fue la recuperación de las... more
Este artículo muestra los trabajos de conservación-restauración realizados por un equipo interdisciplinar en el Museo de la Farmacia Hispana de la Universidad Complutense de Madrid, cuyo objetivo principal fue la recuperación de las colecciones de madera policromada conformados tanto por el mobiliario de la antigua botica de Astorga como por diferentes series de cajas de uso frecuente en las anaquelerías del pasado para almacenar medicamentos.
Research Interests:
Abstract: Wax anatomy developed from Renaissance art to ind, for the long practice of the workshop, a new ield of artistic expression within the medical education. This material was highly valued for its utility of moving to the... more
Abstract:
Wax anatomy developed from Renaissance art to ind, for the long practice of the workshop, a new ield of artistic expression
within the medical education. This material was highly valued for its utility of moving to the inanimate artifact all the dead body ́s morphological details. This article analyzes the conservation and restoration problems of anatomical wax models in medical collections. It ́s ofered a literature orderly review about this type of methods on ceroplastic, giving a special attention of two of the most complex phases: the accession of fragments and cleaning systems. The proposed treatment is in connection with the restoration of some pieces
in the collection “Javier Puerta”, Anatomy Museum of the Medicine Faculty, Complutense University, on his loan to be exposed on a temporary exhibition.
Key words: wax – anatomical models – medical collections - conservation and restoration.
Resumen:
La anatomía en cera se desarrolló a partir del arte renacentista al encontrar la dilatada praxis de taller un nuevo campo de expresión plástica dentro de la enseñanza médica. Dicho material fue altamente valorado por su utilidad para trasladar al artefacto inanimado todos los detalles morfológicos del cuerpo muerto. Este artículo analiza la problemática de conservación-restauración de modelos anatómicos de cera en colecciones médicas. Se ofrece una revisión ordenada de la literatura cientíica especíica sobre este tipo de actuaciones en ceroplástica, dedicando un especial interés a dos de las fases más complejas: la adhesión de fragmentos y los sistemas de limpieza. Se exponen los tratamientos de restauración efectuados en algunas piezas existentes en la colección del Museo de anatomía “Javier Puerta” de la Facultad de Medicina de la Universidad Complutense, con motivo de su préstamo para una exposición
temporal.
Palabras clave: cera – modelos anatómicos – colecciones médicas - conservación- restauración.
Wax anatomy developed from Renaissance art to ind, for the long practice of the workshop, a new ield of artistic expression
within the medical education. This material was highly valued for its utility of moving to the inanimate artifact all the dead body ́s morphological details. This article analyzes the conservation and restoration problems of anatomical wax models in medical collections. It ́s ofered a literature orderly review about this type of methods on ceroplastic, giving a special attention of two of the most complex phases: the accession of fragments and cleaning systems. The proposed treatment is in connection with the restoration of some pieces
in the collection “Javier Puerta”, Anatomy Museum of the Medicine Faculty, Complutense University, on his loan to be exposed on a temporary exhibition.
Key words: wax – anatomical models – medical collections - conservation and restoration.
Resumen:
La anatomía en cera se desarrolló a partir del arte renacentista al encontrar la dilatada praxis de taller un nuevo campo de expresión plástica dentro de la enseñanza médica. Dicho material fue altamente valorado por su utilidad para trasladar al artefacto inanimado todos los detalles morfológicos del cuerpo muerto. Este artículo analiza la problemática de conservación-restauración de modelos anatómicos de cera en colecciones médicas. Se ofrece una revisión ordenada de la literatura cientíica especíica sobre este tipo de actuaciones en ceroplástica, dedicando un especial interés a dos de las fases más complejas: la adhesión de fragmentos y los sistemas de limpieza. Se exponen los tratamientos de restauración efectuados en algunas piezas existentes en la colección del Museo de anatomía “Javier Puerta” de la Facultad de Medicina de la Universidad Complutense, con motivo de su préstamo para una exposición
temporal.
Palabras clave: cera – modelos anatómicos – colecciones médicas - conservación- restauración.
Research Interests:
Resumen: Los colores de nuestro tiempo presente sólo pueden ser comprendidos en toda su amplitud si son relacionados con los de los tiempos pasados, descifrando los vínculos de continuidad o de ruptura que se han ido... more
Resumen:
Los colores de nuestro tiempo presente sólo pueden ser comprendidos en toda su amplitud si son relacionados con los de los tiempos pasados, descifrando los vínculos de continuidad o de ruptura que se han ido entretejiendo a través de los siglos. Los sistemas que el hombre contemporáneo ha creado a su alrededor están basados en concepciones ancestrales. En el ámbito de los tintes y colorantes textiles, a pesar de los avances tecnológicos actuales, las metodologías antiguas han perdurado como un símbolo cultural que establece hilos de continuidad con nuestra historia. Testimonio privilegiado del pasado, verdadero arte de la memoria, el color nos permite rastrear el hilo de Ariadna con el que se ha tejido todo un universo simbólico en el que juegan e interaccionan entre sí, contaminándose, los cambios ideológicos, los avances químicos, las nuevas técnicas, con las necesidades cotidianas que cada época concreta de la historia de Occidente ha traído consigo. Entre la química y el simbolismo, entre la técnica y la ideología, la frontera es vaga, y las idas y venidas, numerosas.
Los colores de nuestro tiempo presente sólo pueden ser comprendidos en toda su amplitud si son relacionados con los de los tiempos pasados, descifrando los vínculos de continuidad o de ruptura que se han ido entretejiendo a través de los siglos. Los sistemas que el hombre contemporáneo ha creado a su alrededor están basados en concepciones ancestrales. En el ámbito de los tintes y colorantes textiles, a pesar de los avances tecnológicos actuales, las metodologías antiguas han perdurado como un símbolo cultural que establece hilos de continuidad con nuestra historia. Testimonio privilegiado del pasado, verdadero arte de la memoria, el color nos permite rastrear el hilo de Ariadna con el que se ha tejido todo un universo simbólico en el que juegan e interaccionan entre sí, contaminándose, los cambios ideológicos, los avances químicos, las nuevas técnicas, con las necesidades cotidianas que cada época concreta de la historia de Occidente ha traído consigo. Entre la química y el simbolismo, entre la técnica y la ideología, la frontera es vaga, y las idas y venidas, numerosas.
Research Interests:
Wax modelling gained the status of an art form in the 15th century, and the process was perfected in Florence in the 17th century. Towards the end of that century, artists and modellers worked together to produce accurate wax models for... more
Wax modelling gained the status of an art form in the 15th century, and the process was perfected in Florence in the 17th century. Towards the end of that century, artists and modellers worked together to produce accurate wax models for the teaching of anatomy. Similar methods were adopted in Spain, where the collection of wax models used at the Royal College of Surgeons of San Carlos, founded in 1787 and now housed in the Complutense University of Madrid, is of very high quality. This paper discusses the documentary sources relevant to the practice in Italy, a single surviving Spanish source, the bleaching of beeswax, the meaning of the term ‘Punic wax’, the recipes used for modelling wax, and the carefully guarded, standardised methods of colouring wax for anatomical models.
Research Interests:
Abstract: From time immemorial wax has held a place in artistic production, especially in the imitation of the human body. Around the mid-17th century high level of verisimilitude to the dissected body precisely contributed to the... more
Abstract:
From time immemorial wax has held a place in artistic production, especially in the imitation of the human body. Around the mid-17th century high level of verisimilitude to the dissected body precisely contributed to the elaboration of wax anatomical models for teaching Medicine. Waxy pasties employed for this type of sculptures are usually composed of very complex molecular combinations. So that they are intrinsically prone to deterioration due to the development of physicochemical alteration processes, which can affect the survival of the piece. Although materials and methods used or their restoration have been varied, scientifc studies are nevertheless limited in technical literature which, from a critical point of view, deal with the long-term effects, the guarantees and the respect of the original to be preserved. This paper proposed a historical revision of cleaning systems applied to wax sculptures, considering the advantages and disadvantages of each substance and its methodology of use. Deontological criteria have been taking into consideration to tackle these procedures, so delicate and irreversible, with the ultimate aim of minimizing their possible risks.
Resumen:
Desde tiempos inmemoriales la cera ha ocupado un lugar en la producción artística, especialmente como imitación del cuerpo humano. Precisamente el elevado grado de verosimilitud obtenido en relación al espécimen diseccionado contribuyó a que hacia mediados del siglo XVII se difundiese la costumbre de elaborar modelos artificiales en cera para la enseñanza de la medicina. Las pastas cerosas empleadas para la creación de este tipo de esculturas suelen estar compuestas por mezclas moleculares muy complejas, lo que supone un factor intrínseco de deterioro debido al desarrollo de procesos físico-químicos de alteración que pueden afectar a la supervivencia de la pieza. Y aunque los materiales y métodos utilizados para su restauración han sido variados, sin embargo son escasos en la literatura técnica los estudios científicos que aborden, desde un punto de vista crítico, los efectos a largo plazo, las garantías y el respeto del original a conservar. En este artículo se propone una revisión histórica de los sistemas de limpieza aplicados a esculturas de cera, mediante una reflexión sobre las ventajas e inconvenientes que cada sustancia y su metodología de empleo conllevan, atendiendo a los criterios deontológicos para afrontar este tipo de procesos, tan delicados e irreversibles, con el objetivo último de minimizar sus posibles riesgos.
From time immemorial wax has held a place in artistic production, especially in the imitation of the human body. Around the mid-17th century high level of verisimilitude to the dissected body precisely contributed to the elaboration of wax anatomical models for teaching Medicine. Waxy pasties employed for this type of sculptures are usually composed of very complex molecular combinations. So that they are intrinsically prone to deterioration due to the development of physicochemical alteration processes, which can affect the survival of the piece. Although materials and methods used or their restoration have been varied, scientifc studies are nevertheless limited in technical literature which, from a critical point of view, deal with the long-term effects, the guarantees and the respect of the original to be preserved. This paper proposed a historical revision of cleaning systems applied to wax sculptures, considering the advantages and disadvantages of each substance and its methodology of use. Deontological criteria have been taking into consideration to tackle these procedures, so delicate and irreversible, with the ultimate aim of minimizing their possible risks.
Resumen:
Desde tiempos inmemoriales la cera ha ocupado un lugar en la producción artística, especialmente como imitación del cuerpo humano. Precisamente el elevado grado de verosimilitud obtenido en relación al espécimen diseccionado contribuyó a que hacia mediados del siglo XVII se difundiese la costumbre de elaborar modelos artificiales en cera para la enseñanza de la medicina. Las pastas cerosas empleadas para la creación de este tipo de esculturas suelen estar compuestas por mezclas moleculares muy complejas, lo que supone un factor intrínseco de deterioro debido al desarrollo de procesos físico-químicos de alteración que pueden afectar a la supervivencia de la pieza. Y aunque los materiales y métodos utilizados para su restauración han sido variados, sin embargo son escasos en la literatura técnica los estudios científicos que aborden, desde un punto de vista crítico, los efectos a largo plazo, las garantías y el respeto del original a conservar. En este artículo se propone una revisión histórica de los sistemas de limpieza aplicados a esculturas de cera, mediante una reflexión sobre las ventajas e inconvenientes que cada sustancia y su metodología de empleo conllevan, atendiendo a los criterios deontológicos para afrontar este tipo de procesos, tan delicados e irreversibles, con el objetivo último de minimizar sus posibles riesgos.
Research Interests:
Abstract Forgotten by oues, unknown by others, colour has been the big absent from the most of the studies about social practices and ideological programs. Even unexplored, anthropological history of colours constitutes a vast field to... more
Abstract
Forgotten by oues, unknown by others, colour has been the
big absent from the most of the studies about social practices and ideological programs.
Even unexplored, anthropological history of colours constitutes a vast field to cover with open looks towards the material universe of the preceding societies whose politic, economic and cultural activities have unterweaved a rich panorama which serves us liKe a leading thread for an approach to the different chromatic worlds with their own codes of sensibility.
Forgotten by oues, unknown by others, colour has been the
big absent from the most of the studies about social practices and ideological programs.
Even unexplored, anthropological history of colours constitutes a vast field to cover with open looks towards the material universe of the preceding societies whose politic, economic and cultural activities have unterweaved a rich panorama which serves us liKe a leading thread for an approach to the different chromatic worlds with their own codes of sensibility.
Research Interests:
Abstract: This paper describes the work carried out to estimate the variations in the color produced by different different applications of varnish throughout the time on the wax sculptures collection exposed at the Museum of Anatomy of... more
Abstract:
This paper describes the work carried out to estimate the variations in the color produced by different different applications of varnish throughout the time on the wax sculptures collection exposed at the Museum of Anatomy of the Faculty of Medicine, Universidad Complutense de Madrid.
The work focuses on sculpture pregnancy to term, on which a series of measures of the reflectance factor have been taken in areas that present more or less thick layers of coating films. Many photographs of the artwork have been taken under a characterized illumitation source with the aim of estimating the potencial appearance of the sculpture when removing these varnish layers. In this sense, a digital recreation was performed using image processing techniques combining Adobe Photoshop and Matlab.
Resumen:
El presente artículo describe el trabajo realizado para estimar las variaciones en el color producidas por diferentes aplicaciones de barniz a lo largo del tiempo en la colección de esculturas en cera del Museo de Anatomía “Javier Puerta” de la Facultad de Medicina de la Universidad Complutense de Madrid. El estudio se centra en la escultura “Parturienta” o “Embarazo a término”, sobre la que se han tomado una serie de medidas del factor de reflectancia en áreas que presentan estratos más o menos gruesos de películas de recubrimiento. Con el objeto de estimar el aspecto que podría mostrar la pieza al eliminar estas capas de barniz en un posible tratamiento de restauración, se han tomado fotografías de la misma bajo una fuente de iluminación que ha sido caracterizada y se ha realizado una recreación digital mediante el uso de procesado de imágenes combinando los programas Adobe Photoshop y Matlab.
This paper describes the work carried out to estimate the variations in the color produced by different different applications of varnish throughout the time on the wax sculptures collection exposed at the Museum of Anatomy of the Faculty of Medicine, Universidad Complutense de Madrid.
The work focuses on sculpture pregnancy to term, on which a series of measures of the reflectance factor have been taken in areas that present more or less thick layers of coating films. Many photographs of the artwork have been taken under a characterized illumitation source with the aim of estimating the potencial appearance of the sculpture when removing these varnish layers. In this sense, a digital recreation was performed using image processing techniques combining Adobe Photoshop and Matlab.
Resumen:
El presente artículo describe el trabajo realizado para estimar las variaciones en el color producidas por diferentes aplicaciones de barniz a lo largo del tiempo en la colección de esculturas en cera del Museo de Anatomía “Javier Puerta” de la Facultad de Medicina de la Universidad Complutense de Madrid. El estudio se centra en la escultura “Parturienta” o “Embarazo a término”, sobre la que se han tomado una serie de medidas del factor de reflectancia en áreas que presentan estratos más o menos gruesos de películas de recubrimiento. Con el objeto de estimar el aspecto que podría mostrar la pieza al eliminar estas capas de barniz en un posible tratamiento de restauración, se han tomado fotografías de la misma bajo una fuente de iluminación que ha sido caracterizada y se ha realizado una recreación digital mediante el uso de procesado de imágenes combinando los programas Adobe Photoshop y Matlab.
Research Interests:
Abstract: The goal of the present work is to assess the behaviour of three commercial products, two trademarks (Maimeri: mastic and ketonic resins; Winsor & Newton: gum arabic), used for the chromatic reintegration of lacunae or losses... more
Abstract:
The goal of the present work is to assess the behaviour of three commercial products, two trademarks (Maimeri: mastic and ketonic resins; Winsor & Newton: gum arabic), used for the
chromatic reintegration of lacunae or losses of painting in cultural property, by way of subjecting them to cycles of accelerated ageing and to the corresponding colorimetric measurement following the CIELAB evaluation system of 1976. The data obtained after the study of the test tubes show the main changes in colour, in luminosity and the tendency to yellowing of the various colours in the brands under study. The restorator’s knowledge of the behaviour through time of these products is an extraordinarily important factor in view of the conservation of the whole historical-artistic heritage values, and should constitute a praxis that is not yet fully consolidated.
Resumen
El presente trabajo tiene como objetivo evaluar el comportamiento de tres productos, de dos marcas comerciales (Maimeri: resinas almáciga y cetónica; Winsor & Newton: polisacárido), empleados para la reintegración cromática de lagunas o faltantes de pintura en bienes culturales, a
partir de someterlos a ciclos de envejecimiento acelerado y a su correspondiente medición colorimétrica siguiendo el sistema de evaluación CIELAB de 1976. Los datos obtenidos tras el estudio de las probetas evidencian los principales cambios de color, de luminosidad y la tendencia al amarilleamiento de los diferentes colores en las firmas estudiadas. El conocimiento por parte del restaurador del comportamiento en el tiempo de estos productos es un factor de extraordinaria importancia con vistas a la conservación del conjunto de valores histórico-artísticos del patrimonio y debe constituir una praxis que todavía no está del todo consolidada.
The goal of the present work is to assess the behaviour of three commercial products, two trademarks (Maimeri: mastic and ketonic resins; Winsor & Newton: gum arabic), used for the
chromatic reintegration of lacunae or losses of painting in cultural property, by way of subjecting them to cycles of accelerated ageing and to the corresponding colorimetric measurement following the CIELAB evaluation system of 1976. The data obtained after the study of the test tubes show the main changes in colour, in luminosity and the tendency to yellowing of the various colours in the brands under study. The restorator’s knowledge of the behaviour through time of these products is an extraordinarily important factor in view of the conservation of the whole historical-artistic heritage values, and should constitute a praxis that is not yet fully consolidated.
Resumen
El presente trabajo tiene como objetivo evaluar el comportamiento de tres productos, de dos marcas comerciales (Maimeri: resinas almáciga y cetónica; Winsor & Newton: polisacárido), empleados para la reintegración cromática de lagunas o faltantes de pintura en bienes culturales, a
partir de someterlos a ciclos de envejecimiento acelerado y a su correspondiente medición colorimétrica siguiendo el sistema de evaluación CIELAB de 1976. Los datos obtenidos tras el estudio de las probetas evidencian los principales cambios de color, de luminosidad y la tendencia al amarilleamiento de los diferentes colores en las firmas estudiadas. El conocimiento por parte del restaurador del comportamiento en el tiempo de estos productos es un factor de extraordinaria importancia con vistas a la conservación del conjunto de valores histórico-artísticos del patrimonio y debe constituir una praxis que todavía no está del todo consolidada.
Research Interests:
The color is an essential component of social codes, full of meanings belonging to the collective memory. This sign, with high interference and high connotative significant value in the image, is the result of the construction of a... more
The color is an essential component of social codes, full of meanings belonging to the collective memory. This sign, with high interference and high connotative significant value in the image, is the result of the construction of a symbolic language that has its own laws and rules of operation. The colors have been a reference to the expression of thought through visual discourse, while its immediacy to convey the message has
made them a factor to be considered a potential threat.
This article discusses issues related to the role played
by color in the field of art and outlines the reasons why
this element has been rejected at some times and excitement
in others, enabling both the transmission of multiple messages.
El color es un componente esencial de los códigos sociales, cargado de significados pertenecientes a la memoria colectiva. Este signo, con alta injerencia connotativa y elevado valor significativo en la imagen, es el resultado de la construcción de un lenguaje simbólico que posee sus propias leyes y reglas de funcionamiento. Los colores han sido un referente para la expresión del pensamiento a través del discurso visual, a la vez
que su inmediatez para transmitir el mensaje los ha hecho ser considerados en determinados momentos un factor de amenaza latente. En este artículo se analizan aspectos relativos al papel jugado por el color en el campo del arte y se exponen las causas por las cuales este elemento ha sido objeto de rechazo en unas épocas y de exaltación en otras, posibilitando en ambos casos la transmisión de múltiples mensajes.
made them a factor to be considered a potential threat.
This article discusses issues related to the role played
by color in the field of art and outlines the reasons why
this element has been rejected at some times and excitement
in others, enabling both the transmission of multiple messages.
El color es un componente esencial de los códigos sociales, cargado de significados pertenecientes a la memoria colectiva. Este signo, con alta injerencia connotativa y elevado valor significativo en la imagen, es el resultado de la construcción de un lenguaje simbólico que posee sus propias leyes y reglas de funcionamiento. Los colores han sido un referente para la expresión del pensamiento a través del discurso visual, a la vez
que su inmediatez para transmitir el mensaje los ha hecho ser considerados en determinados momentos un factor de amenaza latente. En este artículo se analizan aspectos relativos al papel jugado por el color en el campo del arte y se exponen las causas por las cuales este elemento ha sido objeto de rechazo en unas épocas y de exaltación en otras, posibilitando en ambos casos la transmisión de múltiples mensajes.
Research Interests:
Black (disclaimer and sum of all colours) has a large potential that, over the centuries, has been reflected through various art forms which has enabled him to assume an important place in the contemporary scene. The blackness has a huge... more
Black (disclaimer and sum of all colours) has a large potential that, over the centuries, has been reflected through various art forms which has enabled him to assume an important place in the contemporary scene. The blackness has a huge range of negative and appalling associations. It refers us to the darkest corners of our memory; which makes sense considering its link with the darkness and fear of the occult (in contrast to light, which is associated preferentially with very positive qualities). Cosmogonically, the darkness is chaos. Ontogenetically, is the sign of death and the grave, or ambivalent uterus. It is also the colour of non-being, emptiness and physically it connotes blindness. Psychologically it signifies the dreaded land of dreams and the unconscious. The black exhorts us to look at the darkness and to recognize beauty in the absence of colour and light.
Negación y suma de todos los colores, el negro posee una enorme potencialidad que a lo largo de los siglos se ha visto plasmada a través de diversas manifestaciones artísticas, en un lento transcurrir que le ha posibilitado asumir un puesto relevante en el ámbito contemporáneo2. La negrura tiene un inmenso abanico de asociaciones negativas y espantosas. Nos remite a los rincones más oscuros de nuestra memoria.
Algo lógico teniendo en cuenta su vinculación con la oscuridad y el miedo a lo oculto, a diferencia de lo luminoso, que se relaciona preferentemente con cualidades muy positivas. Cosmogónicamente, la negrura es el caos; ontogénicamente, es el signo de la muerte y la tumba, o del ambivalente útero; es también el color del no ser, del vacío; físicamente connota la ceguera; psicológicamente significa la temible tierra de los sueños y el inconsciente. El negro nos exhorta a mirar la oscuridad, a reconocer la belleza en la ausencia del color y de la luz.
Negación y suma de todos los colores, el negro posee una enorme potencialidad que a lo largo de los siglos se ha visto plasmada a través de diversas manifestaciones artísticas, en un lento transcurrir que le ha posibilitado asumir un puesto relevante en el ámbito contemporáneo2. La negrura tiene un inmenso abanico de asociaciones negativas y espantosas. Nos remite a los rincones más oscuros de nuestra memoria.
Algo lógico teniendo en cuenta su vinculación con la oscuridad y el miedo a lo oculto, a diferencia de lo luminoso, que se relaciona preferentemente con cualidades muy positivas. Cosmogónicamente, la negrura es el caos; ontogénicamente, es el signo de la muerte y la tumba, o del ambivalente útero; es también el color del no ser, del vacío; físicamente connota la ceguera; psicológicamente significa la temible tierra de los sueños y el inconsciente. El negro nos exhorta a mirar la oscuridad, a reconocer la belleza en la ausencia del color y de la luz.
Research Interests:
The preservation of wax sculpture is a great challenge for the conserver because it’s a material that has serious difficulties a arising from both its physical properties and its processes of natural aging. After the passage of time,... more
The preservation of wax sculpture is a great challenge for the conserver because it’s a material that has serious difficulties
a arising from both its physical properties and its processes of natural aging. After the passage of time, materials added to the wax to prepare modelling pastes undergo chemical alterations that makes these objects more fragile. This, combined with external degradation agents, specially severe temperature changes, at the exposition environment, can encourage the appearance of micro-fissures and cracks, and in severe cases fractures or material loss, making neccesary the reintegration of the damaged areas.
This paper presents our first experimental work to begging to develop a scientific methodology for the intervention of gaps in wax objects taken into account the physical characteristics of the material. We have selected eight different grouts pastes analyzing their stability and response to artificial aging and specific melting ranges, with the aim of finding a suitable paste for the restoration of the anatomical wax models of the Javier Puerta Collection of the Complutense University of Madrid. The results set forth may be applicable to other collections of ceroplastics and/or artifacts in wax.
La conservación de esculturas en cera supone un gran reto para el restaurador al tratarse de un material que presenta diversas dificultades derivadas tanto de sus propiedades físicas como de sus procesos de envejecimiento natural. Con el tiempo, los propios materiales adicionados a la cera para la preparación de las pastas de modelar sufren transformaciones químicas que ocasionan un aumento de la fragilidad en este tipo de objetos. Este hecho unido a la acción de agentes de degradación externos, sobre todo cambios bruscos de temperatura en el ambiente expositivo, puede conllevar la formación de micro-fisuras y grietas, y en grado extremo la existencia de fracturas y pérdidas del material, haciendo necesario efectuar tratamientos de reintegración en las zonas dañadas.
Este trabajo muestra los primeros resultados obtenidos tras someter a estudio ciertas características físicas de la cera, a fin de desarrollar un método científico de intervención en lagunas. Se ha partido de ocho posibles pastas de relleno para analizar sus intervalos de fusión y su comportamiento tras ser sometidas a envejecimiento artificial, con el objetivo de encontrar una pasta idónea para la restauración de los modelos anatómicos en cera de la colección Javier Puerta de la Universidad Complutense de Madrid. Los resultados que se exponen podrían ser aplicables a otras colecciones de ceroplástica y/o esculturas en cera.
a arising from both its physical properties and its processes of natural aging. After the passage of time, materials added to the wax to prepare modelling pastes undergo chemical alterations that makes these objects more fragile. This, combined with external degradation agents, specially severe temperature changes, at the exposition environment, can encourage the appearance of micro-fissures and cracks, and in severe cases fractures or material loss, making neccesary the reintegration of the damaged areas.
This paper presents our first experimental work to begging to develop a scientific methodology for the intervention of gaps in wax objects taken into account the physical characteristics of the material. We have selected eight different grouts pastes analyzing their stability and response to artificial aging and specific melting ranges, with the aim of finding a suitable paste for the restoration of the anatomical wax models of the Javier Puerta Collection of the Complutense University of Madrid. The results set forth may be applicable to other collections of ceroplastics and/or artifacts in wax.
La conservación de esculturas en cera supone un gran reto para el restaurador al tratarse de un material que presenta diversas dificultades derivadas tanto de sus propiedades físicas como de sus procesos de envejecimiento natural. Con el tiempo, los propios materiales adicionados a la cera para la preparación de las pastas de modelar sufren transformaciones químicas que ocasionan un aumento de la fragilidad en este tipo de objetos. Este hecho unido a la acción de agentes de degradación externos, sobre todo cambios bruscos de temperatura en el ambiente expositivo, puede conllevar la formación de micro-fisuras y grietas, y en grado extremo la existencia de fracturas y pérdidas del material, haciendo necesario efectuar tratamientos de reintegración en las zonas dañadas.
Este trabajo muestra los primeros resultados obtenidos tras someter a estudio ciertas características físicas de la cera, a fin de desarrollar un método científico de intervención en lagunas. Se ha partido de ocho posibles pastas de relleno para analizar sus intervalos de fusión y su comportamiento tras ser sometidas a envejecimiento artificial, con el objetivo de encontrar una pasta idónea para la restauración de los modelos anatómicos en cera de la colección Javier Puerta de la Universidad Complutense de Madrid. Los resultados que se exponen podrían ser aplicables a otras colecciones de ceroplástica y/o esculturas en cera.
Research Interests:
Created in the Royal College’s anatomical cabinet of Surgeons of San Carlos in Madrid, the sculptures that now comprise the artificial wax models collection preserved in the Museum “Javier Puerta”, Faculty of Medicine, University... more
Created in the Royal College’s anatomical cabinet of Surgeons of San Carlos in Madrid, the sculptures that now comprise the artificial wax models collection preserved in the Museum
“Javier Puerta”, Faculty of Medicine, University Complutense of Madrid, are an invaluable material for the viewer to approach to the medicine’s last moments in Europe and understand, through the detailed study of each piece, wich were the motivations of cultural, social, political, religious, scientific,
artistic and technical boundaries defined the shaping plastic profiled knowledge of an era.
This study will provide an overview of the history of this exceptional collection, focused on the operation of the cabinet in order to raise awareness about the ceroplastes who worked on it and the technical details around this art which is still much to elucidate because of the secrecy that surrounded it. In a second part of the article will address the issue of conservation of this type of objects that are really works of art.
Creadas en el gabinete anatómico del Real Colegio de Cirugía de San Carlos de Madrid, las esculturas que conforman hoy la colección de modelos artificiales en cera que se conservan en
la sala del Museo de Anatomía Javier Puerta, de la Facultad de Medicina perteneciente a la Universidad Complutense de Madrid, constituyen un material de enorme valor para que el espectador se aproxime a momentos pasados de la historia de la medicina en Europa y comprenda, mediante el estudio detallado de cada pieza, cuáles fueron las motivaciones de índole cultural, social, político, religioso, científico o artístico que definieron los límites técnicos y perfilaron la plasmación plástica de los saberes de una época.
En este estudio se ofrecerá un recorrido por la historia de esta excepcional colección, centrando la atención en el funcionamiento del gabinete con el fin de dar a conocer mejor a los artífices que trabajaron en él y los detalles técnicos de un arte del que aún queda mucho por dilucidar debido al secretismo de taller que lo rodeó. En una segunda parte del artículo se abordará la problemática de la conservación de este tipo de objetos que constituyen verdaderas obras de arte.
“Javier Puerta”, Faculty of Medicine, University Complutense of Madrid, are an invaluable material for the viewer to approach to the medicine’s last moments in Europe and understand, through the detailed study of each piece, wich were the motivations of cultural, social, political, religious, scientific,
artistic and technical boundaries defined the shaping plastic profiled knowledge of an era.
This study will provide an overview of the history of this exceptional collection, focused on the operation of the cabinet in order to raise awareness about the ceroplastes who worked on it and the technical details around this art which is still much to elucidate because of the secrecy that surrounded it. In a second part of the article will address the issue of conservation of this type of objects that are really works of art.
Creadas en el gabinete anatómico del Real Colegio de Cirugía de San Carlos de Madrid, las esculturas que conforman hoy la colección de modelos artificiales en cera que se conservan en
la sala del Museo de Anatomía Javier Puerta, de la Facultad de Medicina perteneciente a la Universidad Complutense de Madrid, constituyen un material de enorme valor para que el espectador se aproxime a momentos pasados de la historia de la medicina en Europa y comprenda, mediante el estudio detallado de cada pieza, cuáles fueron las motivaciones de índole cultural, social, político, religioso, científico o artístico que definieron los límites técnicos y perfilaron la plasmación plástica de los saberes de una época.
En este estudio se ofrecerá un recorrido por la historia de esta excepcional colección, centrando la atención en el funcionamiento del gabinete con el fin de dar a conocer mejor a los artífices que trabajaron en él y los detalles técnicos de un arte del que aún queda mucho por dilucidar debido al secretismo de taller que lo rodeó. En una segunda parte del artículo se abordará la problemática de la conservación de este tipo de objetos que constituyen verdaderas obras de arte.
Research Interests:
From an anthropological point of view wax is considered one of the most suitable materials for the representation of the human body due to its unique ability to appear similar to its appearance and to imitate the qualities of skin and... more
From an anthropological point of view wax is considered one of the most suitable materials for the representation of the human body due to its unique ability to appear similar to its appearance and to imitate the qualities of skin and simulate the fl esh. When observing an artifi cial anatomical model our glance delights in view to the extraordinary manual skill developed by the cra sman for achieving the maximum likeliness with the original, but it can also be surprised at the unease caused by the short distance between the corpse and its waxy body representation, since it is just a replacement, a passage from real to imaginary.
This paper provides an overview of the diff erent types of wax objects made in the past with the intention of defeating
the death or the disease suggesting the presence of life by the resemblance between the appearance of the image and the person who is not present anymore.
Desde el punto de vista antropológico se considera a la cera como uno de los materiales más adecuados para la representación del cuerpo humano debido a su peculiar capacidad para mostrarse similar a su aspecto físico y
para imitar las calidades de la piel y simular la carne. Al observar un modelo artificial anatómico nuestra mirada se deleita ante la extraordinaria habilidad manual desarrollada por el creador para alcanzar la máxima verosimilitud con el original, pero también puede verse sorprendida por la desazón provocada por la escasa distancia existente entre el cadáver y
el cuerpo ceroso de su representación, ya que aquél no es más que una sustitución, un pasaje de lo real a lo imaginario.
El presente trabajo ofrece un recorrido por las diferentes tipologías de objetos en cera efectuados en el pasado con la intención de vencer a la muerte o a la enfermedad sugiriendo la presencia de vida mediante la similitud entre la apariencia de la imagen y la de la persona que ya no está.
This paper provides an overview of the diff erent types of wax objects made in the past with the intention of defeating
the death or the disease suggesting the presence of life by the resemblance between the appearance of the image and the person who is not present anymore.
Desde el punto de vista antropológico se considera a la cera como uno de los materiales más adecuados para la representación del cuerpo humano debido a su peculiar capacidad para mostrarse similar a su aspecto físico y
para imitar las calidades de la piel y simular la carne. Al observar un modelo artificial anatómico nuestra mirada se deleita ante la extraordinaria habilidad manual desarrollada por el creador para alcanzar la máxima verosimilitud con el original, pero también puede verse sorprendida por la desazón provocada por la escasa distancia existente entre el cadáver y
el cuerpo ceroso de su representación, ya que aquél no es más que una sustitución, un pasaje de lo real a lo imaginario.
El presente trabajo ofrece un recorrido por las diferentes tipologías de objetos en cera efectuados en el pasado con la intención de vencer a la muerte o a la enfermedad sugiriendo la presencia de vida mediante la similitud entre la apariencia de la imagen y la de la persona que ya no está.
Research Interests:
Several documents, some of them never before published, are here examined in order to illustrate the dynamics surrounding the production of wax sculpture at the Royal College of Surgery of Saint Carlos in Madrid, during the period 1786 to... more
Several documents, some of them never before published, are here examined in order to illustrate the dynamics surrounding the production of wax sculpture at the Royal College of Surgery of Saint Carlos in Madrid, during the period 1786 to 1805. Their contents allow for the better understanding of the procedures as well as the activities of this anatomical cabinet. Also studied are the data relating to those surgeons, master sculptors in wax and their assistants who participated in the creation of this collection.
Se relacionan algunos documentos, muchos de los cuales son inéditos, con la intención de ilustrar algunas dinámicas concernientes a la producción ceroplástica que se llevó a cabo durante el período de 1786 a 1805 en el Real Colegio de Cirugía de San Carlos, de Madrid, cuyos contenidos permiten comprender mejor tanto la gestión como la actividad del citado gabinete anatómico. Asimismo, se exponen y analizan los datos relativos a los cirujanos, maestros cero-escultores y ayudantes que participaron en la creación de la colección.
Se relacionan algunos documentos, muchos de los cuales son inéditos, con la intención de ilustrar algunas dinámicas concernientes a la producción ceroplástica que se llevó a cabo durante el período de 1786 a 1805 en el Real Colegio de Cirugía de San Carlos, de Madrid, cuyos contenidos permiten comprender mejor tanto la gestión como la actividad del citado gabinete anatómico. Asimismo, se exponen y analizan los datos relativos a los cirujanos, maestros cero-escultores y ayudantes que participaron en la creación de la colección.
Research Interests:
In recent years, university museums have been subject to growing interest from the scientific community. Their collections are composed of objects whose nature varies, allowing the visitor and the researcher to make a visual tour of the... more
In recent years, university museums have been subject to growing interest from the scientific community. Their collections are composed of objects whose nature varies,
allowing the visitor and the researcher to make a visual tour of the different scientific disciplines. This paper analyses the main agents of deterioration that affect a specific type of cultural heritage exhibit, the anatomical models made of organic materials (wax, natural hair, horsehair, vegetable fibres, dyes, natural resins, etc.), which are highly sensitive to environmental agents, and it proposes strategies for the preventive conservation of collections consisting of such items. The Faculty of Medicine at the Complutense University of Madrid (UCM) has one of the most important collections of such models in Europe, containing true works of art which combine scientific rigor with the aesthetic taste of the 18th century.
En los últimos años, los museos universitarios han sido objeto de un interés cada vez mayor por parte de la comunidad científica. Sus colecciones incluyen objetos de varia naturaleza, lo que permite al visitante y al investigador dar una vuelta visiva por las distintas disciplinas científicas. Este artículo analiza los principales agentes de deterioro que afectan una tipología concreta de bienes culturales expuestos: los modelos
anatómicos realizados en materiales orgánicos (cera, pelo humano, crin de caballo, fibras vegetales, colorantes, resinas naturales, etc.) muy sensibles a los agentes medioambientales y sugiere estrategias para la conservación preventiva de colecciones formadas por dichos elementos. La Facultad de Medicina de la Universidad Complutense de Madrid (UCM) posee una colección de estos modelos considerada entre las más importantes en Europa, una colección que conserva verdaderas obras de arte que combinan el rigor científico con el gusto estético del siglo XVIII.
allowing the visitor and the researcher to make a visual tour of the different scientific disciplines. This paper analyses the main agents of deterioration that affect a specific type of cultural heritage exhibit, the anatomical models made of organic materials (wax, natural hair, horsehair, vegetable fibres, dyes, natural resins, etc.), which are highly sensitive to environmental agents, and it proposes strategies for the preventive conservation of collections consisting of such items. The Faculty of Medicine at the Complutense University of Madrid (UCM) has one of the most important collections of such models in Europe, containing true works of art which combine scientific rigor with the aesthetic taste of the 18th century.
En los últimos años, los museos universitarios han sido objeto de un interés cada vez mayor por parte de la comunidad científica. Sus colecciones incluyen objetos de varia naturaleza, lo que permite al visitante y al investigador dar una vuelta visiva por las distintas disciplinas científicas. Este artículo analiza los principales agentes de deterioro que afectan una tipología concreta de bienes culturales expuestos: los modelos
anatómicos realizados en materiales orgánicos (cera, pelo humano, crin de caballo, fibras vegetales, colorantes, resinas naturales, etc.) muy sensibles a los agentes medioambientales y sugiere estrategias para la conservación preventiva de colecciones formadas por dichos elementos. La Facultad de Medicina de la Universidad Complutense de Madrid (UCM) posee una colección de estos modelos considerada entre las más importantes en Europa, una colección que conserva verdaderas obras de arte que combinan el rigor científico con el gusto estético del siglo XVIII.
Research Interests:
Entre los modelos elaborados en ceroplástica médica destacan aquéllos que muestran el cuerpo femenino como objeto escultórico donde se combinan sensualidad y maternidad; ejemplo perfecto para expresar la creación de vida. Conocidos como... more
Entre los modelos elaborados en ceroplástica médica destacan aquéllos que muestran el cuerpo femenino como objeto escultórico donde se combinan sensualidad y maternidad; ejemplo perfecto para expresar la creación de vida. Conocidos como “Venus Anatómicas” o “Venus Grávidas”, reúnen las cualidades de belleza y femineidad y posibilitan el conocimiento de la fisiología femenina. El Museo de Anatomía “Javier Puerta” de la Facultad de Medicina en la Universidad Complutense de Madrid, cuenta entre su colección de
ceras con dos de estas esculturas, una sentada y otra de pie. Este artículo muestra los resultados de su investigación, dilucidando la autoría de cada pieza, situándolas en el contexto histórico en que fueron realizadas, y comparándolas con obras similares existentes en otras colecciones europeas.
Among the models developed in the medical ceroplastics are include those showing the female body as a sculptural object that combines sensuality and motherhood; perfect example to express the creation of life. Known as “Anatomical Venus” or “Gravid Venus”, unite the qualities of beauty and feminity as well as conferring knowledge of female physiology. The Anatomy Museum “Javier Puerta” of the Faculty of
Medicine at the University Complutense of Madrid, has in its collection of wax two of these sculptures, one sitting and one standing. This article shows the results of their research elucidating the authorship of each piece, placing them in the historical context in which they were made, and compared them with existing works in other European collections.
ceras con dos de estas esculturas, una sentada y otra de pie. Este artículo muestra los resultados de su investigación, dilucidando la autoría de cada pieza, situándolas en el contexto histórico en que fueron realizadas, y comparándolas con obras similares existentes en otras colecciones europeas.
Among the models developed in the medical ceroplastics are include those showing the female body as a sculptural object that combines sensuality and motherhood; perfect example to express the creation of life. Known as “Anatomical Venus” or “Gravid Venus”, unite the qualities of beauty and feminity as well as conferring knowledge of female physiology. The Anatomy Museum “Javier Puerta” of the Faculty of
Medicine at the University Complutense of Madrid, has in its collection of wax two of these sculptures, one sitting and one standing. This article shows the results of their research elucidating the authorship of each piece, placing them in the historical context in which they were made, and compared them with existing works in other European collections.
Research Interests:
The intrinsic properties of the wax, its ability to melt, solidify and change shape as well as its malleability, its accurate color, character and credibility evergreen that achieved, made it particularly suited to cross the limits of... more
The intrinsic properties of the wax, its ability to melt, solidify and change shape as well as its malleability, its accurate color, character and credibility evergreen that achieved, made it particularly suited to cross the limits of nature. Empower the wax with the ability to replicate life reached during the 18th Century, its peak with the construction of anatomical models. The Ceroplastic, understood as a refined form of sculpture made with alternative materials to traditional, founded in anatomy a remarkable job with exceptional level of artistic results. These pieces reveal to the viewer’s eyes profane, secret aspects of a particular craft. The history of these is also the story of a specific material.
Las propiedades intrínsecas de la cera, su capacidad de fundirse, solidificarse y cambiar de forma, así como su maleabilidad, su coloración fidedigna, su carácter imperecedero y la verosimilitud que permitía alcanzar, la hacían particularmente adecuada para atravesar los límites de la naturaleza. Dar poderes a la cera con la capacidad de replicar la vida alcanzó, durante el siglo XVIII, su máxima expresión con la construcción de modelos anatómicos. La ceroplástica, entendida como una refinada forma de escultura realizada con materiales alternativos a los tradicionales, encontró en la anatomía un notable empleo con resultados artísticos de excepcional nivel.
Las propiedades intrínsecas de la cera, su capacidad de fundirse, solidificarse y cambiar de forma, así como su maleabilidad, su coloración fidedigna, su carácter imperecedero y la verosimilitud que permitía alcanzar, la hacían particularmente adecuada para atravesar los límites de la naturaleza. Dar poderes a la cera con la capacidad de replicar la vida alcanzó, durante el siglo XVIII, su máxima expresión con la construcción de modelos anatómicos. La ceroplástica, entendida como una refinada forma de escultura realizada con materiales alternativos a los tradicionales, encontró en la anatomía un notable empleo con resultados artísticos de excepcional nivel.
Research Interests:
Se trata de un manual de contenido teórico-práctico, conforme al currículo académico, concebido para la formación de los estudiantes en el ámbito de la restauración de pintura. En sus diversos capítulos el lector encontrará las pautas... more
Se trata de un manual de contenido teórico-práctico, conforme al currículo académico, concebido para la formación de los estudiantes en el ámbito de la restauración de pintura. En sus diversos capítulos el lector encontrará las pautas necesarias para conocer todo lo relacionado con los soportes y pigmentos pictóricos, la metodología a emplear, cómo abordar los procesos de alteración y envejecimientos de los cuadros, o cuáles son las condiciones ideales para su conservación.
Research Interests:
En este seminario se exponen los últimos avances en la investigación sobre la colección madrileña de figuras artificiales en cera, encargada por el monarca Carlos III para el Real Colegio de Cirugía de San Carlos, que en la actualidad se... more
En este seminario se exponen los últimos avances en la investigación sobre la colección madrileña de figuras artificiales en cera, encargada por el monarca Carlos III para el Real Colegio de Cirugía de San Carlos, que en la actualidad se encuentran expuestas en el Museo de Anatomía de la Universidad Complutense.
Se analizan cuestiones vinculadas con los orígenes tecnológicos, artísticos y científicos del modelado en cera y de las condiciones que le permitieron prosperar durante los siglos XVIII-XIX. Estas piezas, cuya creación fue fruto de la estrecha colaboración en el gabinete entre anatomistas, disectores, escultores y ayudantes, son ejemplos de altísimo valor patrimonial y su estudio posibilita comprender no sólo los avances en la historia de la medicina sino también los cambios estéticos propios del gusto ilustrado.
La conservación de estos objetos, dada la extraordinaria complejidad técnica de los mismos, hace conveniente un enfoque multidisciplinar a fin de responder con rigor a los retos que plantea cualquier proceso de restauración sobre los mismos.
Se analizan cuestiones vinculadas con los orígenes tecnológicos, artísticos y científicos del modelado en cera y de las condiciones que le permitieron prosperar durante los siglos XVIII-XIX. Estas piezas, cuya creación fue fruto de la estrecha colaboración en el gabinete entre anatomistas, disectores, escultores y ayudantes, son ejemplos de altísimo valor patrimonial y su estudio posibilita comprender no sólo los avances en la historia de la medicina sino también los cambios estéticos propios del gusto ilustrado.
La conservación de estos objetos, dada la extraordinaria complejidad técnica de los mismos, hace conveniente un enfoque multidisciplinar a fin de responder con rigor a los retos que plantea cualquier proceso de restauración sobre los mismos.
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Información sobre el curso de Formación continua teórico-práctico de la Universidad Complutense de Madrid - junio 2019
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Curso de reintegración cromática
UCM
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