Historia del Arte (Medieval)

Este estudio se acerca a la iconografía de la Beata Mariana de Jesús (1565-1624), personalidad de enorme interés en el Madrid del siglo XVII. No se trata de un inventario de imágenes, sino de conocer su biografía y establecer su tipo iconográfico y atributos. En el estudio se analizan imágenes en distintos soportes, tanto escultura, como pintura o grabado que se sitúan en un arco temporal muy amplio, desde el siglo XVII hasta nuestros días. Entre ellas, tallas de Julián San Martín y Juan Pascual de Mena, un lienzo de Vicente Carducho y numerosos grabados de Palomino o Luis Fernández Noseret, entre otros.
Destacamos la estampa de la antigua Puerta de Alcalá, en la que su figura formaba parte de la decoración, algo muy interesante que demuestra la importancia de la Mercedaria en aquellos años.

... | Ayuda. Arte y arqueología en Gormaz (Soria): La ermita de San Miguel. Autores: Diana Olivares Martínez; Localización: Revista de arqueología, ISSN 0212-0062, Año nº 29, Nº 326, 2008 , pags. 34-45. © 2001-2011 Universidad de La Rioja · Todos los derechos reservados. ...

El objetivo de este estudio es ofrecer una visión de conjunto sobre los distintos temas iconográficos que podemos encontrar en la escultura románica soriana, encuadrándolos en su contexto histórico y artístico. Además, hemos elegido el caso de las representaciones de simios para mos-trar la metodología de trabajo, basada en el análisis de la interpretación y de la evolución de cada tema iconográfico, llevada a cabo en el marco de una investigación de más amplias miras.

Dentro de la riqueza artística desarrollada durante el siglo XV, el objetivo de esta comunicación es realizar una aproximación al estudio de la promoción artística del episcopado en el reino de Castilla. Es en este período, al igual que ocurrió durante el resto de la Edad Media, cuando los obispos se presentan como los promotores más importantes y con mayor proyección, dando lugar a importantes empresas artísticas equiparables a aquellas originadas desde la Corona. En esta ocasión, pretendemos ver cuál ha sido el tratamiento de este tema desde la historiografía y qué vías quedan abiertas a la investigación.

There are several examples of hunting scenes in Soria such as those of Caracena or Tiermes, among others. What we can see in this kind of scenes is the chase of wild boars, where there are both human figures and hunting dogs. Our intention is not only to study these representations, but also to unravel the possible meaning which underlies behind the image; several possibilities come to mind, such as whether or not this is just a leisure scene of wealthy people, some housework of a rural family to obtain food or whether it appears like a symbolic element.
At the same time, we will try to find a relationship between these representations and the cultural and geographical background where they are located, since in most cases they are placed in rural churches. In addition, we will try to work out the origin of the iconographic theme and its possible diffusion from larger Romanesque centres or even inside the area of Soria itself.

Dentro de la riqueza artística desarrollada durante el siglo XV, el objetivo de esta comunicación es realizar una aproximación al estudio de la promoción artística del episcopado en el reino de Castilla. Es en este período, al igual que ocurrió durante el resto de la Edad Media, cuando los obispos se presentan como los promotores más importantes y con mayor proyección, dando lugar a importantes empresas artísticas equiparables a aquellas originadas desde la Corona. En esta ocasión, nos acercaremos a las problemáticas generales a partir de una serie de ejemplos concretos para analizar si verdaderamente se dieron unas pautas o reglas en materia de promoción artística episcopal.

El objetivo de esta comunicación es mostrar la metodología de trabajo llevada a cabo durante la realización de esta investigación, en la que han sido estudiados de un mismo modo todos los temas iconográficos hallados; encontrándose entre ellos desde águilas, grifos o centauros hasta el ciclo de la Infancia o bien escenas de combate de caballeros o incluso de cacería. Hemos de señalar, asimismo, que una de las principales conclusiones de dicha investigación fue la elaboración de unas líneas generales de evolución de la escultura románica de la zona a partir del análisis iconográfico; así como otras novedades más concretas relativas a casos individuales, como la identificación de ciertos temas.

This study deals with the iconography of Samson breaking the jaws of the lion in the Romanesque sculpture of Soria. Our aim is to show the methodology used in a more ambitious research about the iconographical topics which are present in the Romanesque of the province of Soria in its west area. Through the analysis of such different examples as those from San Esteban de Gormaz, Torreandaluz, Calatañazor or Villasayas, we have been able to outline an evolution of the patterns by means of the study of the relationship between models and copies.

This study deals with the Iconography of the Blessed Mariana de Jesús (1565-1624), an important person of high interest during the XVII century in Madrid. However, it is not only a question of making an inventory of images; but also knowing her biography and setting her iconographic type and her attributes. The images analysed in this study belong to such different techniques as sculpture, painting or engraving; moreover, the chronology among them is very wide, from the 17th century to nowadays.
For instance, carvings of Julián San Martín and Juan Pascual de Mena, a canvas of Vicente Carducho and various engravings of Palomino or Luis Fernández Noseret. We should highlight the print of the old Puerta de Alcalá, where her figure took part in the decoration, proving the importance of the Mercedarian
in that period.

María de Luna y Mencía de Mendoza son dos importantes personajes de la Castilla del siglo XV que protagonizaron una intensa intervención en la promoción de obras de carácter funerario. A través de ellas, hemos estudiado el papel que juegan las mujeres en la perpetuación de la memoria histórica del linaje y la exaltación del mismo mediante encargos artísticos de este tipo en un interesante momento de cambios políticos, sociales y artísticos como es el siglo XV. Para ello, hemos analizado las dos principales obras proyectadas por las protagonistas del estudio, la capilla funeraria de don Álvaro de Luna en la Catedral de Toledo, en el primer caso, y la capilla del Condestable de la Catedral de Burgos, en el segundo. En ambos casos se observa, a pesar de las diferencias, la importancia de la heráldica en la exaltación del linaje, la directa implicación personal de cada una de estas mujeres en el proceso de creación artística y el uso que hacen de la misma como instrumento de perpetuación de la memoria familiar. Creemos poder demostrar cómo las mujeres de la nobleza juegan a finales de la Edad Media un importante papel en los ritos funerarios asociados a la memoria, engrandecimiento y exaltación de sus respectivos linajes.

El objetivo de esta comunicación es mostrar los resultados del Trabajo de Fin de Máster “Las empresas constructivas de Alonso de Burgos en la tradición de los encargos episcopales castellanos bajomedievales”, dirigido por la Dra. Dña. Gema Palomo. En dicho estudio se realizó una aproximación historiográfica a la figura de del obispo dominico Alonso de Burgos (1415-1499) -uno de los prelados reformadores y mecenas contemporáneo a los Reyes Católicos- y a su proyección como promotor artístico. Éste no solo estuvo preocupado por la formación del clero, sino también por desarrollar una serie de obras arquitectónicas de gran envergadura y magnificencia entre las que se encuentra el Colegio de San Gregorio de Valladolid, actual sede del Museo Nacional de Escultura.

"Bishops became one of the main groups of patrons in the Castilian late medieval artistic scene. The aim of this paper is to show an overall view of the foremost issues concerning the artistic patronage of three important prelates of Toledo: Gil de Albornoz, Pedro Tenorio and Sancho de Rojas. With that objective, we present an up to date outlook of the knowledge of each archbishop’s commissions
where we have tried to highlight their most outstanding contributions, as
well as those issues that deserve a specific study."

El objetivo de esta comunicación es conocer el origen de la financiación de las empresas arquitectónicas de Alonso de Burgos (1415-1499), entre las que destaca especialmente la fundación del Colegio de San Gregorio de Valladolid.
Los sucesivos cargos que el dominico ocupó en la corte y el episcopado, gracias al favor que obtuvo de los Reyes Católicos, y en especial de la Reina, le permitieron atesorar unas rentas cuantiosas que posibilitaron la realización una obra extraordinaria y clave para la arquitectura tardogótica castellana: el Colegio de San Gregorio de Valladolid.
La iniciativa episcopal, que pretendió subsanar el problema de la formación del clero y también realizar una demostración de su poder y prestigio personal, logró sus propósitos mediante la percepción de ingentes cantidades de dinero provenientes en gran medida de la Corona. Como representación plástica de esta relación entre reyes y prelado contamos con el ensalzamiento de la imagen regia que se produce en distintos espacios del Colegio como la fachada, el patio principal o el artesonado de la escalera, en los que los emblemas de los monarcas campean junto a los del fundador, Alonso de Burgos; así como con el desaparecido monumento funerario del obispo palentino, del cual formaban parte las efigies de los miembros de la familia real, incluyendo a los propios monarcas.

Este estudio presenta una síntesis historiográfica de la promoción artística episcopal en la Castilla bajomedieval, donde destaca la figura del obispo dominico fray Alonso de Burgos (1415-1499), pero que también introduce la trayectoria en materia de promoción artística de otros prelados de la sede burgalesa, como son Pablo de Santa María (1353-1435), Alonso de Cartagena (1386-1456) y Luis de Acuña (1430-1495). Asimismo, en esta línea de trabajo, se analizan determinados encargos de los arzobispos toledanos Gil de Albornoz (1302-1367) y Sancho de Rojas (1372-1422), considerados de interés para su puesta en relación con las intervenciones de Alonso de Burgos.
Entre las obras promovidas por este dominico, en este estudio se profundiza en la que fue su principal fundación: el Colegio de San Gregorio de Valladolid, emblemático edificio del tardogótico, clave en el contexto de la arquitectura universitaria bajomedieval castellana.
Tras el análisis de los distintos prelados, Diana Olivares establece una serie de lugares comunes que permiten definir los rasgos que habrían de caracterizar el perfil a este tipo de prelados, es decir, el esbozo del perfil del obispo promotor en la Castilla bajomedieval.

(Si alguien está interesado en la versión completa del artículo, puede escribirme un mensaje para solicitarlo)

The Dominican Alonso de Burgos (†1499) was an outstanding figure in the Court of the Catholic Monarchs. The aim of this paper is to announce a series of documents from the General Archive of Simancas, essential to complete and understand the biography of Alonso de Burgos and his work as founder and patron of the Saint Gregory’s College in Valladolid.

El único documento que se ha conservado relativo a la construcción del colegio de San Gregorio de Valladolid (España) se refiere a los errores cometidos por los arquitectos en la construcción de su capilla. El fundador de este colegio tardogótico, Alonso de Burgos –fraile dominico, obispo de Palencia y capellán y confesor real- solicitó la intercesión de los Reyes Católicos debido a las imperfecciones que se estaban dando en la construcción de su capilla funeraria. Gracias a esta queja son conocidos en la actualidad los nombres de los arquitectos de la capilla, y el coste aproximado que ésta pudo suponer. Debe destacarse el hecho de que la historia de este conjunto, en proceso de investigación, ha estado unida a las imperfecciones en más ocasiones, como ocurrió en 1500 tras la muerte de Alonso de Burgos con la magnificente fachada de la aneja iglesia de San Pablo, además del desaparecido monumento funerario del fundador.

The figure of the ‘wild man’ or ‘savage’, also called homo agreste u homo sylvaticus, is
really complex. It is not only a unique element with a specific origin coming from a single oral or
written tradition, but an imaginary creature which derives from the joining of cultured and popular
elements, as well as written, oral and iconographical sources. To some extent it was a legendary
creature which turned into an ambiguous embodiment of the “other”. An otherness of the fantastic
that was already captured in the Antiquity by means of the representation of grotesque monsters
such as centaurs or fauns, and that in the 12th century Europe was encoded in a myth based on the
old Greco-Roman and Christian-Jewish traditions.

El VII Encuentro Complutense de Jóvenes Investigadores de Historia del Arte se concibe como una plataforma de presentación de investigaciones inéditas y un foro de discusión dirigido a doctorandos y recientes doctores, en el que primen el intercambio y el debate acerca de problemáticas que afectan a la investigación en Historia del Arte.

El VII Encuentro se desarrollará en una única jornada, 27 de abril de 2015, con cuatro sesiones temáticas que comprenderán la presentación de comunicaciones de 15 minutos, seguidas de un coloquio.
Los investigadores interesados en presentar resultados de sus trabajos en forma de comunicación de 15 minutos en castellano a una de las sesiones establecidas pueden enviar sus propuestas en formato Word a la dirección 7ejihaucm@gmail.com hasta el 28 de febrero de 2015,inclusive.